Lugar: La Casa Encendida (Ronda de Valencia n º2, Madrid)Fecha: 7 y 8 de febreroHora: De 17.00 a 21.00 h.

Continuando con la práctica establecida en las últimas ediciones se vuelven a organizar este año en colaboración con La Casa Encendida las mesas de debate, en las que, como en los anteriores, se presentarán, por un lado, los proyectos producidos para Madrid Abierto y, por otro lado, se introducirán diversas iniciativas desarrolladas dentro del ámbito artístico sobre el espacio público.

Las mesas redondas contarán con una participación activa de la comisión creada el año pasado y coordinada por Rocío Gracia para debatir el modelo de Madrid Abierto, cuyos miembros, Cecilia Andersson, Guillaume Désanges, Jorge Díez, Ramón Parramon, María Inés Rodríguez y Fito Rodríguez, darán réplica a las propuestas junto con los comisarios de esta edición, el colectivo DEMOCRACIA.

Para las presentaciones de los artistas los comisarios han establecido tres grupos, aun conscientes de que estas agrupaciones pueden ser permeables y un mismo proyecto puede atender a varias de las premisas fijadas. Por un lado estarían los proyectos que hacen visible el conflicto de clases contemporáneo, así como una suspensión temporal de las exclusiones producidas por éste, por otro lado aquéllos que utilizan elementos o el lenguaje propagandístico del escenario urbano y, por último, aquéllos más directamente asociados a las formas de la cultura urbana.

La experiencia artística desarrollada en el espacio público se enfrenta a la compleja tarea de intervenir en un espacio saturado, hiperestetizado y con escasas fisuras. El carácter temporal y efímero de estas prácticas artísticas dificulta frecuentemente las posibilidades de difusión y desarrollo de muchas propuestas interesantes, que precisarían de unos tiempos más amplios, tanto para la investigación previa como para la posterior producción de las intervenciones y la deseable confluencia con otros proyectos y con otros agentes sociales y culturales. Por todo ello parece necesario abrir nuevos espacios que favorezcan otras formas de producción y difusión, así como la creación de redes de información y colaboración entre este tipo de prácticas artísticas. Razón por la cual cada año Madrid Abierto intenta dar a conocer otras experiencias similares. En esta edición las presentaciones de proyectos invitados correrán a cargo de Nelson Brissac y Vit Havranek, que aportarán su experiencia en el debate sobre las estrategias aplicadas a la ciudad y el territorio desde una perspectiva artística, con un menor o mayor énfasis en la experimentación, lo multidisciplinar, el proceso y la interacción con el público.

JUEVES 7 FEBRERO 17:00-18:15 Presentación proyectos Madrid Abierto

Hell is coming/World ends today. Andreas Templin

Not for sale/No se vende. Alicia Framis

Welcome On Board. Guillaume Ségur

Gran Sur. Fernando Prats

Moderan: Cecilia Andersson y Democracia

18:15-19:30 "TV y espacio público" y proyección de "Intervenciones.tv"Arturo-Fito Rodríguez, presentado por Rocío Gracia

20:00-21:00 Vít Havránek, presentado por Guillaume Désanges

VIERNES 8 DE FEBRERO 17:00-18:15 Presentación proyectos Madrid Abierto

Speculator + Empty World. Todo por la praxis

Construye tu casa en una azotea. Santiago Cirugeda

Explorando Usera. La Hostia Fine Arts

Videointervenciones móviles en contextos urbanos específicos. Fernando Llanos

Moderan: María Inés Rodríguez y Democracia

18:30-19:30 Presentación proyectos Madrid Abierto

Estado de excepción. Noaz/Dier

Proposal Nr. 19 + Gift. Anno Dijkstra

No more no less + La hucha de los Incas. Jota Castro

La guerra es nuestra. Immi Lee/Annamarie Ho

Moderan: Ramon Parramon y Democracia

20:00-21:00 Nelsson Brissac, presentado por Jorge Díez

................................................................................................................................................................................................................................................. 

Cecilia Andersson es comisaria y directora de Werk Ltd., una agencia curatorial establecida en Estocolmo. Werk colabora internacionalmente en la organización, producción, promoción y edición de arte contemporáneo. Los proyectos recientes incluyen SuperSocial, eventos sociales puestos en marcha en diversas ciudades; una serie de conferencias y seminarios en colaboración con Francesco Jodice; On Cities, una exposición comisariada en el Museo de Arquitectura de Estocolmo y una programación itinerante de vídeo chino. Cecilia es consultora independiente en Disonancias, una plataforma de intercambio entre artistas y empresas en San Sebastián y forma parte de la Comisión de Madrid Abierto.

Nelson Brissac, filósofo que trabaja en cuestiones relativas al arte y el urbanismo. Organizador y comisario de Arte/Cidade www.artecidade.org.br, proyecto de intervenciones urbanas en São Paulo, desde 1994.

Guillaume Désanges, comisario y crítico de arte, co-fundador de Work Method, una agencia basada en París para la producción de proyectos artísticos. Miembro del consejo editorial de Trouble, colabora regularmente con las revistas Exit Express y Exit Book (Madrid). Entre 2001 y 2007 ha coordinado los proyectos artísticos de Laboratoires d'Aubervilliers. Ha organizado las exposiciones Pick-Up en Public>, París 2004, Untouchable, The transparency Ideal en Villa Arson, Niza y el Museo Patio Herreriano, Valladolid, en 2006-2007, Jiri Kovanda Vs rest of the World en la agencia gallery gb, París; De Appel, Asmterdam; Centre d'Art Santa Monica, Barcelone, y ha trabajado con Thomas Hirschhorn en los proyectos The 24h Foucault project y Musée Précaire Albinet. Durante 2007-2008 es comisario invitado en el Centre d'Art Contemporain La Tôlerie. Es profesor en la Ecole des Beaux-Arts de Clermont-Ferrand y forma parte de la Comisión de Madrid Abierto.

Vít Havránek, es teórico y productor establecido en Praga. Desde 2002 trabaja como Project Manager en la iniciativa de arte contemporáneo tranzit /www.tranzit.org/ patrocinada por el Erste Bank Group. Ha trabajado como comisario en el Municipal Gallery de Praga y la National Gallery de Praga. Es profesor en la Escuela de Artes Aplicadas de Praga. Sus proyectos más recientes, en algunos casos en colaboración, son A CDEFGHIJK MNOP  STUV   Z, parte de Societe Anonyme, Le Plateau, Paris, 2007; tranzit – Auditorium, Stage Backstage, Frankfurter Kunstverein, Frankfurt 2006; I, serie de exposiciones en tres actos Secession Vienna; Futura Prague; tranzit workshops Bratislava, 2006. Ha escrito para revistas como Springerin, Artist y Flash Art entre otras.

Ramon Parramon, dirige y gestiona proyectos en el ámbito del arte y la creación contemporánea. Desde 1998 dirige el proyecto de arte IDENSITAT. Además ha comisariado diversos proyectos como Territorios Ocupados, 2000; Barcelonas, 1999 o Visiones Periféricas, 1994-97. Ha impartido conferencias o seminarios en la Universidad Politécnica de Valencia, el Politécnico de Milán, la Universidad de Vigo, la Universidad de Granada, la Universidad Internacional de Sevilla, la Universidad de Barcelona, la Escuela Superior de Arquitectura de Barcelona. Su trabajo se desarrolla con un claro interés hacia proyectos interdisciplinarios y sobre las funciones que puede ejercer el arte en un contexto sociopolítico específico. Forma parte de la Comisión de Madrid Abierto.

María Inés Rodríguez, comisaria de exposiciones. Ha realizado exposiciones y proyectos de investigación acerca de las estrategias de apropiación del espacio público en diferentes espacios de arte contemporáneo que relacionan el arte, el diseño, la arquitectura y el urbanismo. En 2004 crea Tropical paper editions para desarrollar proyectos editoriales de artistas. En 2007 ha desarrollado los proyectos Habitat/Variations, BAC Ginebra, La Casa Encendida, Madrid, Bermuda Triangle, Êcole de Beaux Arts de París, y ha sido co-curadora del MDE 07 Encuentro de Medellín. Forma parte de la Comisión de Madrid Abierto. 

Arturo-Fito Rodríguez,integrante de Fundación Rodríguez, colectivo de producción artística que organiza y coordina proyectos relacionados con la cultura contemporánea y los nuevos medios como Tester o Intervenciones TV. Forma parte de la Comisión de Madrid Abierto.

Rocío Gracia, historiadora del arte, es integrante de RMS La Asociación, agencia establecida en 1998 en Madrid para el comisariado, producción, promoción y difusión de arte contemporáneo, que ha desarrollado recientemente proyectos como MadridProcesosRedes y ON SITE TOUR/TALK. Próximamente presentarán un avance del Archivo VEO dentro del proyecto Old News del CGAC y están preparando la exposición Sur le dandysme para el Centro Huarte de Arte Contemporáneo. Es coordinadora de la Comisión de Madrid Abierto.

Jorge Díez, director de Madrid Abierto y codirector del MBA en Empresas e Instituciones Culturales de Santillana/Universidad de Salamanca. En 2007 ha sido comisario con José Roca (Colombia) del proyecto de intervenciones artísticas Cart[ajena], organizado por SEACEX en el marco del IV Congreso de la Lengua Española en Cartagena de Indias y ponente en el X Foro España-Japón de Nagasaki, el 16º Simposio de Artes Plásticas de Porto Alegre (Brasil) Experiencias actuales en arte público y en el curso Contextos y proyectos de arte público. Modelos efímeros de intervención en el MARCO de Vigo.

08mdtb1764

Alicia Framis + Michael Lin    Not for sale/No se vende    www.aliciaframis.com Andreas Templin    Hell is coming/World ends today    www.andreas-templin.blogspot.com    www.worldendstoday.wordpress.com

Dier + Noaz    Estado de excepción    www.vdier.com www.noazmadrid.blogspot.comwww,flirck.com/photos/noazmadrid/

Anno Dijkstra    Proposal Nr. 19 + Gift    www.annodijkstra.nl

Fernando Llanos    Videointervenciones móviles en contextos urbanos específicos    www.fllanos.com

Guillaume Ségur    Welcome On Board

Fernando Prats    Gran Sur    www.fernandoprats.cl

Jota Castro No more no less + La hucha de los Incashttp://www.jotacastro.eu/

LaHostiaFineArts (LHFA)    Explorando Usera    www.lahostiafinearts.es

Santiago Cirugeda    Construye tu casa en una azotea    www.recetasurbanas.net

Todo por la Praxis    Speculator + Empty World    www.todoporlapraxis.com

Santiago Sierra    Bandera negra de la república españolawww.santiago-sierra.com

Annamarie Ho + Inmi Lee    La guerra es nuestra    www.annamariecho.comwww.inmilee.net

08prta1766

Fachada de la Casa de América

08intd2062

SANTIAGO DE CHILE, 1967 VIVE Y TRABAJA EN BARCELONA WWW.FERNANDOPRATS.CLOBRA EN MADRID ABIERTO: GRAN SUR

FORMACIÓN1997–2000·    Estudios de Postgrado en Universidad de Barcelona. Grado de Magíster1996·    Licenciado en arte, Universidad de Chile, Santiago de Chile1990–1993·    Graduado especialidad pintura, Escola Massana Barcelona

EXPOSICIONES INDIVIDUALES2007·    Peregrinatio, Tríptico en dinamismo, Sagunto, Valencia·    Natura Naturans, Galería Álvaro Alcázar, Madrid

2006·    Basho: la región salvaje. Jornadas Alois M. Hass 2006, Mística y pensamiento contemporáneo, Universidad Pompeu y Fabre, Barcelona

2005·    Affatus, Galería Joan Prats Artgrafic, Barcelona

2004·    Del Cardener a la Antártica, Instalación Hall Central y Sala Matta, Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile

2003·    Pou de Llum, Centre Cultural El Casino, Manresa, Barcelona·    Hacia el Polo Sur, Kunst-Station Sankt Peter Köln, Alemania

2002·    Desahogo, Galería Joan Prats Artgrafic, Barcelona·    Congelación, acción de arte realizada en el Continente Antártico chileno. De la obra Del Cardener a la Antártica, Chile

2001·    Pathografías, Galería Animal, Santiago de Chile

2000·    New Art Barcelona, Galería Joan Prats, Barcelona·    Deambulatoris, intervención en la Catedral de Vic, Barcelona

1999·    Synaisthesis Substantiae, Galería Joan Prats Artgráfic, Barcelona

1997·    Anástasis, Intervención Espacio Eclesial Iglesia de la Providencia, Santiago de Chile

1996·    Obra reciente, Galería Antonio de Bartola, Barcelona

1995·    Cripta, Cicle Pandemónium. Espai 13, Fundaciò Joan Miró, Centre ·    d´estudis d`art Contemporani, Barcelona

1994·    Serie Exordio y crucifixión, Galería Antonio de Bartola, Barcelona

1993·    Serie Exordio y crucifixión, Centre Civic Sant Andreu, Barcelona

EXPOSICIONES COLECTIVAS2007·    ARCO’07, Galería Joan Prats, Barcelona

2006·    ARCO’06, Galería Joan Prats, Barcelona

2002·    Transfiguració, Galería Joan Prats Artgráfic, Barcelona·    Tempus Fugit, Galería LLucia Homs, Barcelona

2001·    Mirada en Viaje, Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona

2000·    Art i Religió. Iconografía cristiana contemporánea, Galería LLucia Homs, Barcelona·    Chile 100 años. Artes Visuales. Tercer periodo. Transferencia y Densidad en el campo plástico Chileno (1973 - 2000). Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile·    Art Cologne´00, Galería Joan Prats, Colonia, Alemania

1999·    Art Cologne´99, Galería Joan Prats, Galería Metropolitana de Barcelona, Colonia, Alemania

1998·    Pasaje de ida, Galería Antonio de Barnola, Barcelona·    ARCO’98, Galería Metropolitana de Barcelona

1997·    Art Forum’97, Galería Antonio Bartola, Berlín, Alemania

1996·    Puente Aéreo tres, Museo Moderno, Buenos Aires, Argentina·    ARCO’96, Galería Antonio Bartola, Barcelona ·    Colecció testimoni, Fundació La Caixa, Barcelona·    Expanded Collage, Galería Antonio Bartola, Barcelona

1995·    ARCO’95, Galería Antonio Barnola, Barcelona·    Desplacaments D`Impermanència, Espais D`Arts Contemporani.Girona, España·    Biennal D`Art Ciutat D`Amposta, Barcelona

1994·    XI Biennal Internacional de Arte Iberoamericana, Valparaíso, Chile

1993·    Excursus any Miró, Galería Salvador Riera y Associacio Art  Barcelona·    Es quan tanquem que mostrem el nostre homenatge, any Miró, Galería Berini y Associacio Art Barcelona

1992·    Petit Museo Provicional, Universitat Autónoma de Barcelona, España·    VII premi de pintura Miquel Casablanca, Ayuntamiento de Sant Andreu, Barcelona

PERFORMANCES 2007·    Acción Natura naturans, Estudio del artista, Barcelona

2006·    Agitación. Geiser del Tatio, Machuca, Chile; Salar de Atacama, Chile; Mina Rajo abierto, Chuquicamata, Chile

2005·    Ideografía, Estudio del artista, Barcelona

2003·    Pou de Llum, Acción y perforación geológica, La balconada, Manresa Barcelona·    Agua a presión abriendo un hoyo en la carne para luego desaparecer. Kunst -Sation Sankt Peter Köln, Alemania

2002·    Congelación, Continente Antártico chileno. De la obra Del Cardener a la Antártica

2001·    Ir, Altum, acción realizada en el estudio del artista en Barcelona. De la obra Del Cardener a la Antártica

2000·    Cardener, acción realizada en el río Cardener, De la obra Del Cardener a la Antártica. Interior de la cova de Manresa, Barcelona

1999·    K2-Kenôsis. Acción documental realizada en  el estudio del artista, Barcelona

1998·    Proyecto Teología del cuerpo. Fundación América, Chile

PREMIOS Y BECAS2006·    Beca John Simon Guggenheim Memorial Foundation

2003·    Premio FONDART 2003, Santiago de Chile·    Artista residente en la Kunst Station Sank Peter Köln, Alemania

1998·    Beca Presidente de la República Santiago de Chile

1995·    Finalista Biennal d´Art, ciutat d´Amposta

1994·    Mención de honor Premi especial Pilar Juncosa y Sothebey’s. Fundació Pilar y Joan Miró. Palma de Mallorca

1992·    Primer premio. VII Premi de Pintura Miquel Casablanca, Barcelona

OBRA EN COLECCIONES·    Die-Museum, der Diözese, Würzburg, Alemania ·    Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile·    Colecció Testimoni Fundació la Caixa, Barcelona·    Colecció Testimoni Fundació la Caixa, Barcelona·    Monasterio Cisterciense Poblet, Tarragona

BIBLIOGRAFÍA·    Fernando Castro López, Peregrinatio La mirada interior, “Arte en las ermitas de Sagunto”, Editado y publicado por la Generalitat Valenciana, 2007·    Fernando Castro López, Natura naturans, Madrid, 2007·    Gerardo Mosquera, Copiar el edén: Arte reciente en Chile, Santiago de Chile, 2007·    Amador Vega, Affatus, Barcelona, 2006·    Friedhelm Mennekes, Amador Vega y Javier Melloni, Del Cardener a la Antártica, Editado y publicado por ayuntamiento de Manresa, Barcelona, 2003·    Teresa Blanch, Desahogo, Barcelona, 2002·    Juan Noemí, Teología del Cuerpo, Editado y publicado por Talleres Experimental Cuerpos Pintados, Santiago de Chile ·    Luis Francisco Pérez, Pathografias, catálogo Anual, Galería Animal, Santiago de Chile, 2001 ·    Eva Vilaró, “Deambulatorios de Fernando Prats - Intervención en la Catedral de Vic- L`alberguería”, ARS SACRA, Nª 17, Madrid, 2001·    Pilar Parcerisas, Joan Torras y Friedhelm Mennekes, Deambulatoris. Fernando Prats, Ediciones Polígrafa y Ediciones Diac, Barcelona, 2000·    Friedhelm Mennekes, Substàncies, Barcelona, España, 1999·    Juan Noemí, “El arte de Fernando Prats. Una aproximación Teológica”, AISTHESIS de Investigaciones Estéticas, Nº 32, Arte Sagrado, Pontificia Universidad Católica de Chile·    María Elvira Iriarte, “Fernando Prats. Church of the Divine Providence, Santiago de Chile”, Art Nexus, 1998·    Juan Noemi y Justo Pastor Mellados. Fernando Prats, Anastasis. Iglesia de la Divina Providencia, Santiago de Chile, 1997·    Mónica Regas, Cripta, Espais 13, Fundació Joan Miró, Barcelona, 1996·    Marta Pol, Desplacaments d’impermanència, Espais Centre d’Art Contemporani, Barcelona, 1995·    Luis Francisco Pérez, Fernando Prats, Galería Antonio Barnola, Barcelona, 1995·    Catálogo Colecció Testimoni, Caixa de Pensions, Barcelona, 1995

08prtb1783

Fito Rodríguez, Rocío Gracia     Rafael Tunes, Diego Peris   María inés Rodríguez, Pablo España, Rafael Burillo    Diez, Noaz

Fito Rodríguez, Rocío Gracia    Fernando Llanos    Annamarie Ho, Inmi Lee    Dier, Noaz

Fernando Baena    Jota Castro    Dier     Anno Dijkstra   

Annamarie Ho    Inmi Lee  

08mdic1736

VÍDEO DE LA EDICIÓN MADRID ABIERTO 2008: INTERVENCIONES, AUDIVISUALES Y SONOROS 

08dive2366

El año 2006 desarrolle el proyecto titulado Agitación a través del patrocinio de la  John Simon Guggenheim Memorial Foundation. El conjunto de las acciones  representa una  exploración de nuevos medios de expresión y representación a través de la pintura y el trabajo con el humo; en resumidos términos, los objetivos de este proyecto en particular fueron los  siguientes:

1.  Realizar una investigación que refexione y explore nuevas maneras de aproximación a la pintura. Observar los fenómenos de la naturaleza y ponerlas al servicio de la pintura 2.  El objeto del trabajo consistio en captar fuerzas presentes en la naturaleza y que sean “absorbidas” por la superfcie pictórica, desarrollando medios inéditos de registro visual.

GEYSER DEL TATLO, NORTE DE CHILE

Se ubicaron en la zona del Tatio, región geotérmica ubicada a 4.321 metros de altitud, estructuras de soporte para superfcies impregnadas de humo, las que fueron “pintadas” directamente por las erupciones y vapores provenientes de las piletas. Todo el proceso de producción fue registrado en vídeo y fotografía, material que forma parte integral del total de la obra, sumándose a las láminas de humo.

En defnitiva, se trata de avanzar en la acción pictórica -abrir la pintura- a una geologisidad pictórica, pintar las fuerzas que la misma naturaleza, desde sus propios elementos, reorganiza: fuerzas extremas como la erupción, ebullición, oscilación, dinamismo, horizonte, ascenso y descenso, temperatura transitoria, nueva escala, movimiento sísmico, ritmo y tiempo.

Agitación es un proyecto que propone nuevas relaciones entre fenomenología y lenguaje, buscando en la realidad los motivos que nos ayuden a entender que la resistencia en la pintura radica en utilizar nuevas formulas de incisión.

 Agitación 24 de Septiembre, 2006. Video 5 mts. de duración

Agitación 24 de Septiembre, 2006. Pintura. Humo y ebullición de agua a 110º de temperatura, sal, rocío y vapor sobre papel. 300 x 420 cm

 Agitación 19 de Septiembre, 2006. Video 5 mts. de duración

 Agitación 19 de Septiembre, 2006.Pintura. Humo y ebullición de agua a 110º de temperatura, sal, rocío y vapor sobre papel. 200 x 140 cm

Fernando Prats durante la realización de la acción  Agitacion Serie individual I. Geiser del Tatio, norte de Chile. 2006.Video de la acción, 1´7” seg. Pieza única.

Agitación Serie individual I, 2006.Humo y ebullición de agua a 102º de temperatura, sal, rocío y vapor sobre papel. 50 x 70 cm.

 Fernando Prats durante la realización de la acción  Agitacion Serie individual III. Geiser del Tatio, norte de Chile. 2006.Video de la acción, 2´3” seg. Pieza única.

Agitación Serie individual III, 2006.Humo y ebullición de agua a 102º de temperatura, sal, rocío y vapor sobre papel. 50 x 70 cm.

08aama1889

CONGELACIÓN, 2002

Foto de la acción realizada sobre el Glaciar Collins en la Antartica, donde el artista enterró todos los materiales, herramientas y otros elementos determinantes para él, declarando: “Allí se encuentran las raíces del que camina hacia el norte y no pierde su propia identidad.

08aama1884

VERTICALIDAD NORTE-SUR, 2003

Intervención  en el altar mayor  Cruz altar, de Eduardo Chillida, y la crucifixión de  Pedro, de Rubens, en la Kunst Station Sank Peter Köln . Tubo de neón 1200 cm.

08aama3661

 El proyecto Gran Sur utiliza el anuncio de la Imperial Trans-Antarctic Expedition de 1914, liderada por Ernest Shackleton y publicada en el periódico de la época, con el propósito de reclutar hombres y poder realizar la expedición a la Antártica; que con el tiempo, según dice la leyenda, se ha transformado en un famoso anuncio.

 “Se buscan hombres, para viaje arriesgado, poco sueldo, frío extremo, largos meses de oscuridad total, peligro constante, regreso a salvo dudoso, honor y reconocimiento en caso de éxito”

 Esta expedición tenía como propósito cruzar el continente Antártico por el polo, sin embargo el barco, el Endurance, fue atrapado e impactado por bancos de hielo antes de que siquiera pudieran desembarcar. Los miembros de la expedición sobrevivieron después de una épica jornada en Isla Elefante. Entonces Shackleton y otros cinco hombres cruzaron el Océano Antártico, en un bote abierto llamado James Caird, viajaban a Georgia del Sur para dar la alarma en la estación ballenera Grytviken. Después de varios intentos de rescate, finalmente todos los hombres de la Isla Elefante fueron rescatados en el pequeño barco chileno Yelcho comandado por Luis Pardo Villalón, desde Punta Arenas.

 Shackleton no perdió ni un solo hombre en los tres años que duró su expedición. La aventura de Shackleton, es posiblemente la más importante de cuantas se han vivido en los Polos, y aunque no aportó ningún beneficio material, ni ningún avance científico, la experiencia personal de los protagonistas, la supervivencia de todos los participantes, supone en sí misma un triunfo, una victoria del hombre sobre los elementos basándose en dos principios fundamentales: la solidaridad y el espíritu de lucha.

 Este anuncio es la corriente y motivación central de la instalación. Es comparable a un manifiesto o pensamiento artístico, es una síntesis a través de la palabra que nos narra una obra. El dibujo que traza sintetiza una historia.

 Los documentos recopilados de la expedición: fotografías, películas y bitácoras de viaje, revelan un recorrido experiencial de supervivencia. El sentido de la creación artística también transita por una ruta inexplorada y dirige los sentidos hacia objetivos que nos ayudan a comprender nuestra propia percepción del mundo que nos rodea. En nuestros propios límites están manifestándose nuestras fronteras a traspasar.

 La decisión del viaje de Sir Ernest Shackleton es análogo a cualquier idea artística que busca como fin descubrir y revelar lo inédito. Él tuvo una idea en la que nadie más creía. 

 La instalación expone imágenes ocultas detrás de cada palabra lumínica: un relato, un tiempo, un continente; en definitiva, una relectura después de 93 años de su primera y única publicación en la prensa.

 Cuántas breves historias a modo de anuncio podríamos publicar de los millones de emigrantes latinoamericanos que también han viajado y seguirán eternamente cruzando el atlántico con la utopía de lograr una hazaña, ahora no hay que mirar el polo sur como destino, la nueva región es el mundo. “La gran fortaleza como explorador polar de Ernest Shackleton se debe a que, en el Gran Sur, todas aquellas preocupaciones mundanas desaparecen por completo”.

Fernando PratsBarcelona, 2007

............................................................................................................................................................................................................................................... 

 El trabajo de Fernando Prats es un “objet-trouvé” literario, recuperado y re-editado para convertir la fachada de una edificación en soporte discursivo. Se entiende que una institución es, desde ya, un discurso sedentario, que sella en el imaginario público lo que se puede llegar a esperar del uso de las palabras “casa” y “américa”, al que se sobrepone un texto que proviene de otro lugar de producción cultural y que opera como una expresión colectiva de deseo destinada a poner en movimiento a multitudes.

 Las 28 palabras puestas en exhibición espectacularizan las condiciones de un manifiesto migratorio que autoriza formas de traslado nocional entre diversas zonas del conocimiento social. Enunciados pensados para habitar en sus espacios de origen son deportados para intervenir en espacios para los que no fueron pensados, produciendo efectos de sentido que modificarán formas de reproducción de su existencia. Casa de América es convertida en la “casa del arte” referencial, desde donde resulta posible delimitar en forma paródica  los espacios “fuera de casa”, en los que se invierte una energía artística que busca sustraerse de los modelos de control social de poblaciones vulnerables. El cuerpo luminoso de la letra condensa el lastre ominoso de su sombra acarreada.

Justo Pastor MelladoCritico de arte, Santiago de ChileNoviembre de 2007

08intc2008

** ABRIR PDF ADJUNTO PARA VER EL DOCUMENTO COMPLETO

08dimd2353

** ABRIR PDF ADJUNTO PARA VER EL DOCUMENTO COMPLETO

08dimd2348

PLANOS TÉCNICOS

DETALLES CONSTRUCCIÓN

08inib1949, 08inib1950

Sin titulo, 2007. Humo, aire y grafito sobre papel con impresión de la fachada de Casa de América. 21 x 29,7cm.

(Noviembre 2007) 

08inib1947, 08intb1948

Fotógrafo: Alfonso Herranz

Fotógrafo: Fernando Prats

08inic2006, 08inic2007 

DESCRIPCIÓN DEL SISTEMA DE MONTAJE

Se realizara en tubo de neón de color blanco y de una altura de 40 centímetros el anuncio:“Se buscan hombres, para viaje arriesgado, poco sueldo, mucho frío, lar­gos meses de oscuridad total, peligro constante, regreso a salvo dudoso, honor y reconocimiento en caso de éxito”.

Se realizara una serie de 23 marcos aprx. de hierro, en el cual se ubicaran las frases completa en neon, así se podrá colgadar desde el marco y apoyarlo en las balconadas de la fallada de Casa de América.

NECESIDADES TÉCNICAS DEL PREPROYECTO

Equipo técnico especializado para montaje y desmontaje de publicidad en tubos de neón. Corriente eléctrica para iluminar anuncio.

08prmc1886

 El proyecto “Gran Sur” utiliza el anuncio de La Imperial Trans-Antarctic Expedition de 1914, liderada por Ernest Shackleton y publicada en el periódico de la época, con el propósito de reclutar hombres y poder realizar la expedición a la Antártica.

Con el tiempo según la leyenda dice, se ha transformado en un famoso anuncio.

“Se buscan hombres, para viaje arriesgado, poco sueldo, mucho frío, largos meses de oscuridad total, peligro constante, regreso a salvo dudoso, honor y reconocimiento en caso de éxito”

Esta expedición tenía como propósito cruzar el continente Antártico por el polo, sin embargo el barco, el Endurance, fue atrapado e impactado por bancos de hielo antes de que siquiera pudieran desembarcar. Los miembros de la expedición sobrevivieron después de una épica jornada on sledges over pack ice to Isla Elefante. Entonces Shackleton y otros cinco hombres cruzaron el Océano Antártico, en un bote abierto llamado James Caird, viajaban a Georgia del Sur para dar la alarma en la estación ballenera Grytviken. Después de varios intentos de rescate, finalmente todos los hombres de la Isla Elefante fueron rescatados en el pequeño barco chileno Yelcho comandado por Luis Pardo Villalón, desde Punta Arenas. 

Shackleton no perdió ni un solo hombre en los tres años que duró su expedición. La aventura de Shackleton, es posiblemente la más importante de cuantas se han vivido en los Polos, y aunque no aportó ningún beneficio material, ni ningún avance científico, a excepción de la experiencia personal de los protagonistas, la supervivencia de todos los participantes supone en si misma un triunfo, una victoria del hombre sobre los elementos basándose en dos principios fundamentales: la solidaridad y el espíritu de lucha.

Este anuncio es la corriente y motivación central de la instalación. Es comparable a un manifiesto o pensamiento artístico, es una síntesis a través de la palabra que nos narra una obra, el dibujo que traza y sintetiza una historia.

Los documentos recopilados de la expedición: fotografías, películas y bitácoras de viaje, revelan un recorrido experiencial de supervivencia. El sentido de la creación artística también transita por una ruta inexplorada y dirige los sentidos, hacia objetivos que nos ayudan a comprender nuestras propia percepción del mundo que nos rodea.

En nuestros propios limites están manifestándose nuestras fronteras a traspasar.La decisión del viaje de Ernest Shackleton es análogo a cualquier idea artística que busca como fin, descubrir y revelar lo inédito. Él tuvo una idea en la que nadie más creía.

La instalación expone imágenes ocultas detrás de cada palabra lumínica, un relato, un tiempo, un continente, en definitiva una relectura después de 93 años de su primera y única publicación en la prensa.

Cuantas breves historias a modo de anuncio podríamos publicar, de los millones de emigrantes latinoamericanos que también han viajado y seguirán eternamente cruzando el atlántico con la utopía de lograr una hazaña, ahora no hay que mirar el polo sur como destino, la nueva región es el mundo. “La gran fortaleza como explorador polar de Ernest Shackleton se debe a que, en el Gran Sur, todas aquellas preocupaciones mundanas desaparecen por completo”.

08prtc1885

Composición y orden de las frases del anuncio. Altura de Tipografía 40 cm. por el ancho de la fachada.

    Sin título, 2007. Collage sobre periódico de la Vanguardia. 45 x 30 cm.

Vista de la instalación en la fachada Casa de América

08pric1883