Search Keyword: Total 20 results found.
  Ordering

2008. PROGRAMA MESAS DE DEBATE

Lugar: La Casa Encendida (Ronda de Valencia n º2, Madrid)Fecha: 7 y 8 de febreroHora: De 17.00 a 21.00 h.

Continuando con la práctica establecida en las últimas ediciones se vuelven a organizar este año en colaboración con La Casa Encendida las mesas de debate, en las que, como en los anteriores, se presentarán, por un lado, los proyectos producidos para Madrid Abierto y, por otro lado, se introducirán diversas iniciativas desarrolladas dentro del ámbito artístico sobre el espacio público.

Las mesas redondas contarán con una participación activa de la comisión creada el año pasado y coordinada por Rocío Gracia para debatir el modelo de Madrid Abierto, cuyos miembros, Cecilia Andersson, Guillaume Désanges, Jorge Díez, Ramón Parramon, María Inés Rodríguez y Fito Rodríguez, darán réplica a las propuestas junto con los comisarios de esta edición, el colectivo DEMOCRACIA.

Para las presentaciones de los artistas los comisarios han establecido tres grupos, aun conscientes de que estas agrupaciones pueden ser permeables y un mismo proyecto puede atender a varias de las premisas fijadas. Por un lado estarían los proyectos que hacen visible el conflicto de clases contemporáneo, así como una suspensión temporal de las exclusiones producidas por éste, por otro lado aquéllos que utilizan elementos o el lenguaje propagandístico del escenario urbano y, por último, aquéllos más directamente asociados a las formas de la cultura urbana.

La experiencia artística desarrollada en el espacio público se enfrenta a la compleja tarea de intervenir en un espacio saturado, hiperestetizado y con escasas fisuras. El carácter temporal y efímero de estas prácticas artísticas dificulta frecuentemente las posibilidades de difusión y desarrollo de muchas propuestas interesantes, que precisarían de unos tiempos más amplios, tanto para la investigación previa como para la posterior producción de las intervenciones y la deseable confluencia con otros proyectos y con otros agentes sociales y culturales. Por todo ello parece necesario abrir nuevos espacios que favorezcan otras formas de producción y difusión, así como la creación de redes de información y colaboración entre este tipo de prácticas artísticas. Razón por la cual cada año Madrid Abierto intenta dar a conocer otras experiencias similares. En esta edición las presentaciones de proyectos invitados correrán a cargo de Nelson Brissac y Vit Havranek, que aportarán su experiencia en el debate sobre las estrategias aplicadas a la ciudad y el territorio desde una perspectiva artística, con un menor o mayor énfasis en la experimentación, lo multidisciplinar, el proceso y la interacción con el público.

JUEVES 7 FEBRERO 17:00-18:15 Presentación proyectos Madrid Abierto

Hell is coming/World ends today. Andreas Templin

Not for sale/No se vende. Alicia Framis

Welcome On Board. Guillaume Ségur

Gran Sur. Fernando Prats

Moderan: Cecilia Andersson y Democracia

18:15-19:30 "TV y espacio público" y proyección de "Intervenciones.tv"Arturo-Fito Rodríguez, presentado por Rocío Gracia

20:00-21:00 Vít Havránek, presentado por Guillaume Désanges

VIERNES 8 DE FEBRERO 17:00-18:15 Presentación proyectos Madrid Abierto

Speculator + Empty World. Todo por la praxis

Construye tu casa en una azotea. Santiago Cirugeda

Explorando Usera. La Hostia Fine Arts

Videointervenciones móviles en contextos urbanos específicos. Fernando Llanos

Moderan: María Inés Rodríguez y Democracia

18:30-19:30 Presentación proyectos Madrid Abierto

Estado de excepción. Noaz/Dier

Proposal Nr. 19 + Gift. Anno Dijkstra

No more no less + La hucha de los Incas. Jota Castro

La guerra es nuestra. Immi Lee/Annamarie Ho

Moderan: Ramon Parramon y Democracia

20:00-21:00 Nelsson Brissac, presentado por Jorge Díez

................................................................................................................................................................................................................................................. 

Cecilia Andersson es comisaria y directora de Werk Ltd., una agencia curatorial establecida en Estocolmo. Werk colabora internacionalmente en la organización, producción, promoción y edición de arte contemporáneo. Los proyectos recientes incluyen SuperSocial, eventos sociales puestos en marcha en diversas ciudades; una serie de conferencias y seminarios en colaboración con Francesco Jodice; On Cities, una exposición comisariada en el Museo de Arquitectura de Estocolmo y una programación itinerante de vídeo chino. Cecilia es consultora independiente en Disonancias, una plataforma de intercambio entre artistas y empresas en San Sebastián y forma parte de la Comisión de Madrid Abierto.

 

Nelson Brissac, filósofo que trabaja en cuestiones relativas al arte y el urbanismo. Organizador y comisario de Arte/Cidade www.artecidade.org.br, proyecto de intervenciones urbanas en São Paulo, desde 1994.

 

Guillaume Désanges, comisario y crítico de arte, co-fundador de Work Method, una agencia basada en París para la producción de proyectos artísticos. Miembro del consejo editorial de Trouble, colabora regularmente con las revistas Exit Express y Exit Book (Madrid). Entre 2001 y 2007 ha coordinado los proyectos artísticos de Laboratoires d'Aubervilliers. Ha organizado las exposiciones Pick-Up en Public>, París 2004, Untouchable, The transparency Ideal en Villa Arson, Niza y el Museo Patio Herreriano, Valladolid, en 2006-2007, Jiri Kovanda Vs rest of the World en la agencia gallery gb, París; De Appel, Asmterdam; Centre d'Art Santa Monica, Barcelone, y ha trabajado con Thomas Hirschhorn en los proyectos The 24h Foucault project y Musée Précaire Albinet. Durante 2007-2008 es comisario invitado en el Centre d'Art Contemporain La Tôlerie. Es profesor en la Ecole des Beaux-Arts de Clermont-Ferrand y forma parte de la Comisión de Madrid Abierto.

 

Vít Havránek, es teórico y productor establecido en Praga. Desde 2002 trabaja como Project Manager en la iniciativa de arte contemporáneo tranzit /www.tranzit.org/ patrocinada por el Erste Bank Group. Ha trabajado como comisario en el Municipal Gallery de Praga y la National Gallery de Praga. Es profesor en la Escuela de Artes Aplicadas de Praga. Sus proyectos más recientes, en algunos casos en colaboración, son A CDEFGHIJK MNOP  STUV   Z, parte de Societe Anonyme, Le Plateau, Paris, 2007; tranzit – Auditorium, Stage Backstage, Frankfurter Kunstverein, Frankfurt 2006; I, serie de exposiciones en tres actos Secession Vienna; Futura Prague; tranzit workshops Bratislava, 2006. Ha escrito para revistas como Springerin, Artist y Flash Art entre otras.

 

Ramon Parramon, dirige y gestiona proyectos en el ámbito del arte y la creación contemporánea. Desde 1998 dirige el proyecto de arte IDENSITAT. Además ha comisariado diversos proyectos como Territorios Ocupados, 2000; Barcelonas, 1999 o Visiones Periféricas, 1994-97. Ha impartido conferencias o seminarios en la Universidad Politécnica de Valencia, el Politécnico de Milán, la Universidad de Vigo, la Universidad de Granada, la Universidad Internacional de Sevilla, la Universidad de Barcelona, la Escuela Superior de Arquitectura de Barcelona. Su trabajo se desarrolla con un claro interés hacia proyectos interdisciplinarios y sobre las funciones que puede ejercer el arte en un contexto sociopolítico específico. Forma parte de la Comisión de Madrid Abierto.

 

María Inés Rodríguez, comisaria de exposiciones. Ha realizado exposiciones y proyectos de investigación acerca de las estrategias de apropiación del espacio público en diferentes espacios de arte contemporáneo que relacionan el arte, el diseño, la arquitectura y el urbanismo. En 2004 crea Tropical paper editions para desarrollar proyectos editoriales de artistas. En 2007 ha desarrollado los proyectos Habitat/Variations, BAC Ginebra, La Casa Encendida, Madrid, Bermuda Triangle, Êcole de Beaux Arts de París, y ha sido co-curadora del MDE 07 Encuentro de Medellín. Forma parte de la Comisión de Madrid Abierto. 

 

Arturo-Fito Rodríguez,integrante de Fundación Rodríguez, colectivo de producción artística que organiza y coordina proyectos relacionados con la cultura contemporánea y los nuevos medios como Tester o Intervenciones TV. Forma parte de la Comisión de Madrid Abierto.

 

Rocío Gracia, historiadora del arte, es integrante de RMS La Asociación, agencia establecida en 1998 en Madrid para el comisariado, producción, promoción y difusión de arte contemporáneo, que ha desarrollado recientemente proyectos como MadridProcesosRedes y ON SITE TOUR/TALK. Próximamente presentarán un avance del Archivo VEO dentro del proyecto Old News del CGAC y están preparando la exposición Sur le dandysme para el Centro Huarte de Arte Contemporáneo. Es coordinadora de la Comisión de Madrid Abierto.

 

Jorge Díez, director de Madrid Abierto y codirector del MBA en Empresas e Instituciones Culturales de Santillana/Universidad de Salamanca. En 2007 ha sido comisario con José Roca (Colombia) del proyecto de intervenciones artísticas Cart[ajena], organizado por SEACEX en el marco del IV Congreso de la Lengua Española en Cartagena de Indias y ponente en el X Foro España-Japón de Nagasaki, el 16º Simposio de Artes Plásticas de Porto Alegre (Brasil) Experiencias actuales en arte público y en el curso Contextos y proyectos de arte público. Modelos efímeros de intervención en el MARCO de Vigo.

 

 

 

 

 

 

 

 

08mdtb1764

2008. ARTISTAS / INTERVENCIONES / LINKS

Alicia Framis + Michael Lin    Not for sale/No se vende    www.aliciaframis.com Andreas Templin    Hell is coming/World ends today    www.andreas-templin.blogspot.com    www.worldendstoday.wordpress.com

Dier + Noaz    Estado de excepción    www.vdier.com www.noazmadrid.blogspot.comwww,flirck.com/photos/noazmadrid/

Anno Dijkstra    Proposal Nr. 19 + Gift    www.annodijkstra.nl

Fernando Llanos    Videointervenciones móviles en contextos urbanos específicos    www.fllanos.com

Guillaume Ségur    Welcome On Board

Fernando Prats    Gran Sur    www.fernandoprats.cl

Jota Castro No more no less + La hucha de los Incashttp://www.jotacastro.eu/

LaHostiaFineArts (LHFA)    Explorando Usera    www.lahostiafinearts.es

Santiago Cirugeda    Construye tu casa en una azotea    www.recetasurbanas.net

Todo por la Praxis    Speculator + Empty World    www.todoporlapraxis.com

Santiago Sierra    Bandera negra de la república españolawww.santiago-sierra.com

Annamarie Ho + Inmi Lee    La guerra es nuestra    www.annamariecho.comwww.inmilee.net

 

 

 

 

 

 

08prta1766

2008. Andreas Templin. HELL IS COMING / WORLD ENDS TODAY (ubicación)

Diferentes lugares en la ciudad. Del 7 al 14 de febrero. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08intd2056

2008. MESAS DEBATE / 07 y 08 feb (imágenes)

2008. MESAS DEBATE / 07 y 08 feb (imágenes)

 

       

Fito Rodríguez, Rocío Gracia     Rafael Tunes, Diego Peris   María inés Rodríguez, Pablo España, Rafael Burillo    Diez, Noaz

Fito Rodríguez, Rocío Gracia    Fernando Llanos    Annamarie Ho, Inmi Lee    Dier, Noaz

           

Fernando Baena    Jota Castro    Dier     Anno Dijkstra   

Annamarie Ho    Inmi Lee  

 

 

 

 

 

 

 

 

08mdic1736

2008. Andreas Templin (Cv)

OBRA EN MADRID ABIERTO: HELL IS COMING/WORLD ENDS TODAYGUNZENHAUSEN, DEUTSCHLAND, 1975 VIVE Y TRABAJA EN BERLIN WWW.ANDREAS-TEMPLIN.BLOGSPOT.COMWEBSITE PROJECT MADRID ABIERTO: WWW.WORLDENDSTODAY.WORDPRESS.COM

SOBRE SU OBRA Mi obra está creada a menudo en torno a idiomas dominantes: formal, visual y contex-tualmente. Actúa desde un ambiente postproductivo de producción artística e intenta hacer un uso impulsivo de estilos y gestos de gran amplitud. Adoptar un enfoque de dirección creativa que ponga en práctica todos los medios y for-mas de expresión (por principio), y que esté más bien guiado por un proceso crítico basa-do en ideas, con una retórica que acabe firmemente incorporada a la obra de arte acaba-da/ exposición, me parece algo sumamente interesante. Mantiene, desde un punto de vis-ta formal, una cierta tradición con el arte conceptual, pero también se nutre de “la idea de la superficie perfecta”, así como de la ironía y el humor, que se transforman en armas del proceso artístico. En mi trabajo trato de captar los dominios de lo esquizoide, la doblez y la irracionalidad, así como las reestructuraciones e interacciones que estos dominios pueden escenificar, acompañados de un sentido de duda sobre los métodos y enfoques que tratan de ser muy canónicos mediante cuestiones formales o contextuales. En medios tradicionales, las cuestiones retóricas han llegado a un extremo disociativo, cono todos sabemos y experimentamos. Que, por ejemplo, siempre exista la posibilidad de cambiar de bando mediante la interpretación y reinterpretación de hechos en un dis-curso, es una extraña evolución. Esto, naturalmente, también influye en el discurso que tiene lugar en las artes visuales. Como no veo la necesidad de que una obra tome partido, trato el contenido democrática-mente: existe una cuestión de interpretación, pero los dominios puestos en práctica no están dirigidos a un desenlace determinado: reformular las cuestiones desde y al margen de un punto de vista artístico en el sentido de un proyecto democrático es mi intención más destacada.

FORMACIÓN 1997–1999·    Estudio de Arte Visual, Departamento de Dirección Libre, Academia Gerrit Rietveld (Ámsterdam, Países Bajos).2006–2008·    Instituto Sandberg (Ámsterdam, Países Bajos).

EXPOSICIONES (SELECCIÓN)2008·    Evolution de l‘Art, exposición colectiva sobre arte inmaterial. Het Blauwe Huis, (Ámsterdam, Países Bajos).·    Olympic OneMinutes, Today Art Museum (Beijing, China).·    Viewing CLub Nice, recopilada por Andreas Templin, organizada en colaboración con Heike Kelter y Axel Huber.·    Un par de textos y escritos críticos (los detalles se facilitan previa petición).

2007·    Don't cry- Work!, (Dublín, República de Irlanda). Comisario: Padraic Moore www.padraicmoore.4t.com ·    One & the other painting, W129/basement, (Ámsterdam, Países Bajos). Comisario: Tim Chen Chuanxi·    De Ontdekking van de Traagheid, KW 14‘s (Hertogenbosch, Países Bajos).·    Bienal de Arquitectura de Rótterdam (Rótterdam, Países Bajos).·    EGOART-prize, galería BASTART. (Bratislava, Eslovaquia).·    Synch-Festival (Atenas, Grecia) www.synch.rg    ·    Instituto Mobile (Bruselas, Bélgica).·    Dertien Hectare Weiland (Heeswijk, Países Bajos) www.dertienhectare.nl para los detalles. El nuevo texto de Andreas Templin titulado “Embedded Art” se publicará en TEXT-REVUE, (Berlín, Alemania). ·    Exposición colectiva en el Centro Artístico Chino-Europeo (Xiamen, China).·    Preview Berlin, representada por Comisarios sin Fronteras (Berlín, Alemania).·    “C.A.R.L. Center for the Advancement of Recreation and Leisure“. Exposición en solitario de Eric van Robertson,  W139 Amsterdam. Artista invitado: Andreas Tem-plin.

2006 ·    VC “Viewing Club”. (Londres, Reino Unido). ·    Schwarzwaldinstitut, una noche de proyectos interdisciplinarios a cargo del comisa-rio Martin G. Schmid. Ballhaus Ost theatre (Berlín, Alemania).·    Andreas Templin plays Bach presentada por maksverlag/München, veladas cele-bradas en Stuttgart y Tubinga.·    Luminale 06 (Francfort del Meno, Alemania), en colaboración con LIC (Hamburgo) y Heinrich Fiedeler (Wiesbaden).·    Andreas Templin, selected videoworks, 00130gallery. Videoteca de Helsinki (Hel-sinki, Finlandia) 00130gallery-video-art.blogs.fi·    PixelDance Festival (Salónica, Grecia) www.pixeldance.gr·    crashed satellite,  ganador del Concours Belluard Bollwerk International (Friburgo, Suiza), con el amable apoyo de la Fondation Nestlé pour l’Art y el Cantón de Fri-burgo www.belluard.ch·    Viewing Club 6 Berlin, Lovelite, (Berlín, Alemania). www.viewingclub.org·    Festival Summertime (Lyón, Francia) www.asso-summertime.com·    PARKGEWUSEL, Machfeld, Sociedad Internacional de las Artes y la Cultura (Vie-na, Austria) www.machfeld.net/studio/parkgewusel·    Bienal Europea del Arte Contemporáneo (Nimes, Francia), www.lemanif.org·    Fair play video-price. Galería de juegos para películas y fotos fijas (Berlín, Alema-nia). www.pushthebuttonplay.com·    Crashed satellite, Kunsthalle Interazioni (Locarno, Suiza) con ocasión del Festival Internacional de Cine www.interazioni.ch·    Impakt Festival Utrecht, Centraal Museum (Utrecht, Países Bajos) www.impakt.nl·    Presentación en solitario con ocasión del Artforum, (Berlín, Alemania). www.victoriabar.de·    VC 8, en colaboración con Kunstverein (Bonn, Alemania). Detalles en www.bonner-kunstverein.de·    Andreas Templin gana el concurso internacional para la realización de una pieza de arte terrestre, combinado con una residencia en el Centro Internacional de Arte “Paradise” de Irán, en colaboración con el Museo de Arte Contemporáneo de Tehe-rán www.wwwebart.com/riverart/paradise (proyecto en suspenso)·    Dogville, Galería del Ayuntamiento de la Ciudad de Helsinki (Helsinki, Finlandia). Comisario: 00130 gallery·    Fringe Shanghai www.fringeshanghai.com·    Andreas Templin en residencia en Pilotprojekt Gropiusstadt, (Berlín, Alemania). www.pilotprojekt-gropiusstadt.de·    TheOneMinutes Festival, Ketelhuis (Ámsterdam, Países Bajos). www.theoneminutes.org·    “Viewing Club 9”, Secession Wichtelgasse (Viena, Austria).·    Subasta benéfica a favor de Ballhaus-Ost, Kunsthaus Lempertz Berlin. Exposición avance en Lempertz Berlin www.ballhaus-ost.de, www.lempertz.com

2005·    Jianghu Mobile Video (Kumming, Provincia de Yunán, China) www.lijiangstudio.org ·    Monumento para Donatella Versace y el Siglo XX de Visita en el XXI , expuesto en Version >05 "Invincible Desire" y en conjunción con "Art in the Park/Art Chicago" (Chicago, EE.UU.) www.versionfest.com·    Proyección de Obras en Vídeo, Artists Television Access (San Francisco, EE.UU.). www.atasite.org·    Stormscene, una obra alternativa para el espacio público encargada por el Ayun-tamiento de Nuremberg (Alemania). ·    ASSO Summertime (Lyón, Francia) www.asso-summertime.com·    Rencontres Internationales de la Photographie (Arlés, Francia).·    Bayennale, Exposición Internacional de la Zona de la Bahía (San Francisco, EE.UU.). www.bayennale.com·    MAGISTRALE, (Berlín, Alemania). www.magistrale-kulturnacht.de·    Safia Dickersbach (pr-director artfacts.net) presenta Andreas Templins Monument for Donatella Versace, (Berlín, Alemania).·    FIELD OF VISION: EXTREMES. Instituto para Nuevos Medios (Fráncfort del Meno, Alemania).·    Artists at Viewing Club, una exposición colectiva internacional con artistas emer-gentes y consagrados (Londres, Reino Unidos) www.viewingclub.org·    RE-ESCAPE, una exposición colectiva internacional con artistas emergentes y consagrados (Hamburgo, Alemania) www.re-escape.com

2004·    Peace team, Atelier asphyxia/ juliettes literatursalon Berlin (en solitario)·    2003·    Junge Kunst, Kunstverein Trier (colectiva/página Web).

2002·    Rush, Wiensowski&Harbord, Berlín (en solitario).·    A Haunted House of Art, Outline-Institute Amsterdam, por invitación de Gabriel Les-ter (colectiva/página Web).·    Junge Kunst 2002, Museo Wilhelm-Hack (Ludwigshafen) (colectiva/catálogo).·    Kunstraum Günter Braunsberg, Fürth, Comisario: Günter Braunsberg, Neues Mu-seum Nürnberg (en solitario/página Web).

2001·    Prix Nouvelles Images, Galerie Nouvelle Images (La Haya) (colectiva, por invitación de Jonas Ohlson).·    Reich und berühmt -festival, Podewil Berlin, antiguo Staatsbank de la RDA (colecti-va/catálogo).·    Visiones del día de la Reunificación de Alemania, participación en concurso·    Landesverband Berliner Galerien e.V/ Partner für Berlin (colectiva/subasta Kette-rer).

2000·    Exposición-proyecto M.A.I.S. (www.mais-de.de) (Colonia) (grupo/página Web).

1999·    Swimming tapes, videoarte-radiodifusión PARK4DTV (www.park.nl) (Ámsterdam, Berlín y Rótterdam).

1998·    Gruesse aus dem Fernsehland, gallery berlintokyo Berlin (en solitario).

BECAS, PREMIOS Y RESIDENCIAS2007·    Ganador del premio EGOART 2006, (Bratislava/ESLOVAQUIA).

2006·    Ganador del Concours Belluard Bollwerk International (Friburgo, Suiza). ·    Ganador del concurso internacional para la realización de una pieza de arte terres-tre, combinado con una residencia en el Centro Internacional de Arte “Paradise” de Irán, en colaboración con el Museo de Arte Contemporáneo de Teherán. ·    Residencia en Pilotprojekt Gropiusstadt, (Berlín, Alemania).

2005·    Beca para viajes. Version Festival (Chicago/EE.UU.) Senado de la Ciudad de Ber-lín.

ACTIVIDADES/ PUBLICACIONES/ RECENSIONES2007·    Docente invitado en la Post-St.Joost Academie, s‘Hertogensbosch.·    Catálogo de la Exposición “Don‘t Cry- Work!“ con un ensayo de Padraic Moore. Anuario de Pilotprojekt Gropiusstadt, con un texto de Andreas Templin.·    Catálogo del “synch festival Athens”, con un texto de Alexandra Landre.·    Docente de la Fundación OneMinutes en la Reunión Europea de la Juventud (Ber-lín).·    “Andreas Templin wins EGOART-prize“, Slovak Spectator, Junio.

2006·    Docente de UNICEF. Taller en la zona del Ruhr (Alemania).·    Berlin Art Info. Revista de arte contemporáneo (Berlín) Noviembre. “Heißer Herbst“, por Christian Anslinger.·    “crashed satellite“, La Liberté (Suiza) Freiburger Nachrichten, “Der Bund“, Junio.·    “If you die in your dreams your life will be free of worries“, Adnoten zu Arbeiten An-dreas Templins, publicado con ocasión de la Bienal Europea de Arte Contemporá-neo celebrada en Kunsthalle Interazioni Locarno (catálogo + CD-ROM).

2005·    “second – hand experience”, Dr. Andreas L. Hofbauer, publicación complementaria de stormscene. Consejo Cultural de la Ciudad de Nuremberg.·    “Monument for Donatella Versace”, Chicago Reader (Chicago, EE.UU.), Lumpen, Chicago.·    “stormscene”, Nürnberger Nachrichten, Mayo;  Bild, Mayo; Woman, Julio; Sergej, Mayo; Plärrer, Mayo.

2004·    “Endless downloads into the wooden lab“ Andrew Cannon. Comisario: Mr Cannon Projekts (Berlín).

2003·    Andreas Templins digitales Werk, Dr. Paolo Sanvito, historiador del arte y comisa-rio, Roma; Berlin, Biblioteca Virtual www.vl-museen.de·    Featured artworks, magazine ph, número 2. Centro Nacional Ruso de Arte Con-temporáneo (Kaliningrado, Federación Rusa).

2002·    “Tagestipp”, páginas culturales, Der Tagesspiegel (Berlín), Febrero. ·    Rheinpfalz; Saarbrücker Zeitung; Leo; Septiembre.·    Brigitte Werneburg for die Tageszeitung (Berlín), Febrero.  ·    Günter Braunsberg, historiador del Arte MA, Neues Museum Nürnberg. ·    Catálogo Junge Kunst 2002, Wilhelm-Hack Museum Ludwigshafen

1999–2000·    Conferencias sobre cultura contemporánea, docente libre, Filosofisch Fakultaeit, en colaboración con Robin Brouwer (Universidad de Ámsterdam).

1998–1999·    Desarrollo y realización de un proyecto de arte contemporáneo y exposición bUG·    (www.dds.nl/bugsite), en colaboración con Sonja Beijering y Sebastiaan Duong.

1998·    Desarrollo y realización de diálogos nómadas (serie de diálogos interdisciplinarios sobre cultura contemporánea) en colaboración con HTV de Yjsberg (Universidad de Ámsterdam) y S. Beijering (Ámsterdam).

 

 

 

 

 

 

 

08prtb1771

2008 / 2008.03.30. EL PAÍS SEMANAL. Karl Marx está en venta (Andreas Templin)

2008 / 2008.03.30. EL PAÍS SEMANAL. Karl Marx está en venta (Andreas Templin)

** ABRIR PDF ADJUNTO PARA VER EL DOCUMENTO COMPLETO

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08dima2233

2008. Andreas Templin. WIN-WIN-SITUATION, 2004-05

2008. Andreas Templin. WIN-WIN-SITUATION, 2004-05

Model for sculptural work, app 75x120x75xcm (dog Kennel), wood, c-prints

This sculptural work of 2004-05 based on a standard dog kennel for mid-sized is meant to be contribution to the postproductive movement in cotemporary art. Many solutions in visual art tend to be resolved in standadrized and common principle of representation, while the ending-point of this principle can already be found in the work approach of Andy Warhol. The suggestion of this absurd merchandise tries to pinpoint on this specific problem of visual art production becoming a post-productive gesture of itself.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08aama1828

2008. Andreas Templin. MONUMENT FOR DONATELLA VERSACE, 2005

2008. Andreas Templin. MONUMENT FOR DONATELLA VERSACE, 2005

 

  

Installation view at Art Chicago / Art in the Park, Chicago 2005Installetive mixed media work with performative elements

    

 

"Monument for Donatella Versace" is an artwork whitch interplays performative and installative aspects. It is built as an aesthetical "co-branding" adopting Versace-like elements with the intencion of commenting the idioms of pre-manufactured lifestyle-conceps on the example of Donatella Versace. It follows the intention of an "unwished co-branding"- to bring the luxurious lifestyle promoted by the brand Versace to the street-level.

Next to the monument, which is preferably installed in periphere urban surroundings, free champagne in the coolers and kitschy R&B music from a ghettoblaster and a few (casted) fancy Versace-like dressed girls are being used to indulge the visitors into a sort of exclusive club-like atmosphere vernissage/opening blurring the boundaries of branding and visual art equally.

The announcement/invitation for the event/opening is printed on promotional gifts like lighters and matches appearing in the same style than the monument.

   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08aama1827

2008. Andreas Templin. CRASHED SATELLITE, 2006

2008. Andreas Templin.  CRASHED SATELLITE, 2006

 

Presentation in the inner city of Fribourg/CH19.06.2006Winner of Concours Belluard Bollwerk Int.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08aama1826

2008. Andreas Templin. HELL IS COMING / WORLD ENDS TODAY (texto publicado)

 

Hell Is Coming / World Ends Today, una obra situacionista para el centro del casco urbano de Madrid, consiste en una intervención temporal escenificada en dicha ciudad. Tiene una duración de una semana y contará con un total de 151 participantes.

En la obra Hell Is Coming / World Ends Today, Andreas Templin exhibe referencias al movimiento Situacionista, a su fuerte repercusión y a su ininterrumpido flujo y, en relación con eso, señala algunos de los problemas comunes por los que los movimientos parecen verse afectados: el momento de su pura comprensión por parte de la mente de un individuo frente a la competitividad de los estilos, actitudes y tendencias de conceptos específicos de la sociedad.

En esta creación artística, algunas de las tesis filosóficas clave que resumen, desde el punto de vista de Templin, la repercusión más fuerte y más directa sobre el individuo en las sociedades occidentales contemporáneas, culminan en una obra efímera.

Esto se produce trasladando los nombres de estos filósofos a la vida cotidiana pidiendo a 150 habitantes de Madrid que, durante una semana y en sus quehaceres diarios, luzcan artículos de moda urbana con etiquetas impresas. Mientras se limitan simplemente a seguir con su actividad diaria, la propia creación artística penetra en el espacio urbano, y los conceptos filosóficos compiten cara a cara con los demás conceptos de las etiquetas y marcas en el dominio público.

Tales conceptos y su aspecto visual son:

- Velocidad y devastación. Paul Virilio.

- El campamento / el campo de concentración. Giorgio Agamben.

- Poder / Michel Foucault.

- Odio / fundamentalismo / representado por una recreación de manifestaciones derechistas fanáticas. Esto será escenificado por un doble de un predicador que permanecerá de pie en varias esquinas de calles de Madrid.

La pregunta que plantea esta obra es: Estos nombres, ¿son ya “etiquetas” (o la gente los aclama simplemente como grandes etiquetas) o transmiten un significado? ¿Puede una intervención tan efímera sobrevivir como creación artística a los ojos del público?“. Andreas Templin

Habrá una página web disponible en vivo con aportaciones especiales del doctor Andreas L. Hofbauer y de Dennis De La Haye www.worldendstoday.wordpress.com

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08intc1972

2008. Andreas Templin. HELL IS COMING / WORLD ENDS TODAY (documentación técnica)

 El proyecto dura una semana. 151 personas (hombres y mujeres) con diferentes antecedentes (todos viviendo en el centro de Madrid) son seleccionadas en un casting. Se les contrata para vestir una ropa específica durante siete días y reciben una pequeña compensación económica. La principal condición para que tomen parte en el proyecto es:

-    que se muevan por Madrid (en su rutina diaria)-    que encajen con el perfilEL PERFIL REQUERIDO ES

-    50 jóvenes/deportistas/tipos sanos - rojo “Paulo Virilio”- vestimenta deportiva/camiseta de manga larga

-    50 punkis/”estilo callejero”, “Michel Foucault”- chaqueta militar de camuflaje con un “Michel Foucault” en rosa- impreso

-    50 roqueros/con tatuaje/gótico- “Giorgio Agamben”- sudadera con capucha negra

-    un doble de Fred Phelps con una señal corporal: “el infierno se acerca/el mundo acaba hoy” frente/espalda) y un traje negro/sombrero

Es importante que todos los personajes lleven una vida cotidiana en la que se hagan bien visibles. Además, el doble de Fred Phelps se paseará por las calles de día durante una semana (seis horas diarias, en las horas puntas), en esquinas/sitios públicos. Esta actividad se aplica de forma distinta a los demás elementos, permaneciendo como punto final simbólico del discurso contemporáneo como un todo (fundamentalismo).

 

MUESTRA

Toda la actividad será documentada en video y fotografías. Se toman fotos de los participantes escogidos en su rutina diaria. La totalidad del proyecto será entonces publicado (impresiones fotográficas, la ropa y videos expuestos) en una página web del proyecto.

Con la idea de dar mayor visibilidad a esta efímera pieza de arte visual, el filósofo Andreas L. Hofbauer se ha ofrecido a apoyar este proyecto con una “conferencia de escapada”. Aquí tenemos un pequeño texto que escribió para acompañar mi solicitud:

Como acompañamiento a “El infierno se acerca/El mundo se acaba hoy” de Andreas Templin, ofreceré informes videográficos, una conferencia participativa, además de acompañar, caso a caso, algunos de los “maniquíes”. El objetivo de esta empresa no consiste únicamente en un documental parcial sobre los eventos que se van dando, pero más bien como un mapa casual de de los viajes de aquellas, mal equipadas y desinformadas, cabezas nucleares andantes/Sprengkörper, que tienen un objetico claro. Con la presentación de los logotipos estilo moda de algunos importantes (y también en boga) pensadores de nuestros días (Virilo, Agamben y Foucault), algunas cuestiones fundamentales de nuestra política actual: velocidad, campo de (concentración) poder. En oposición a declaraciones fundamentalistas de estilo “con los pies en la tierra”, esto muestra únicamente el débil impacto y lucha desesperada de algunas posturas teóricas frente al poderío de la ideología de consumo.

Si uno es capaz de aprender más de la sociedad al contemplar sus reacciones a través del espectro, tomando como ejemplo aquellos que (sin saberlo) la desafiarían reflejando su propia vanguardia, uno tendría que aceptar una visión no muy alegre. Formas de alienación provenientes del fetichismo de las mercancías de las relaciones del mercado moderno, por ejemplo, el capitalismo consumista mundial (en disimulo de valores, nombres de marcas, corrección política, religión, éxito, etc.) sólo puede mostrarse mientras se están dando. Esto no quiere decir de ningún modo kritische Aufklärung, pero ofrece resistencia al traicionar sentencias intelectuales de segunda mano y contragolpes ideológicos.

El arte acciona un aspecto de la Plasticidad (o mejor aún trabajabilidad), en vez de representar (o doblar) una flexibilidad tanto comercial como ideológico/política forzada, que ha constituido el sostén de todas las formas de tácticas contraculturales.

Aún: No deberíamos olvidar que las figuras plásticas forman (dadoras de forma y constructoras de forma) pero también destruyen toda forma (explosiva plástica).

Al preguntárseles cómo destruirán la cultura dominante los situacionistas dirán: de dos modos: gradualmente al principio y después de modo repentino “empecemos de nuevo – primeros pasos primera vez.

PLANIFICACIÓN

La duración del proyecto está ideada para una semana. Será necesario estar desde dos semanas antes para prepararlo todo.

Yo llegaré a Madrid 14 días antes del lanzamiento del proyecto para prepararlo adecuadamente.

Cronología para la realización del proyecto: Los proyectos necesitan cinco semanas para realizarse plenamente

- Semana uno: preparación de ropa, impresión- Semana dos: llegada a Madrid, preparación- Semana tres: casting- Semana cuatro: ejecución del proyecto- Semana cinco: postproducción, producción de página web

La ropa usada será ofrecida en la edición de cada 50 vía Internet y a través de la página del proyecto. De cada elemento vendido, 50% de las ganancias serán reembolsadas a Madrid Abierto.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08prtc3511, 08prtc3512

2008. Andreas Templin. HELL IS COMING / WORLD ENDS TODAY (documentación teórica)

 

“Cuando las cosas se ponen raras, los raros se hacen pro”Dicho contemporáneo, fuente desconocida

INTRODUCCIÓN GENERAL

Como ha quedado reflejado en mi declaración de intenciones, el principal motor de mis producciones artísticas se caracteriza por un uso impulsivo de estilos y gestos de gran variedad. La última pieza de arte público que realicé (“escena de tormenta”, comisionado por el Ayuntamiento de Núremberg/Alemania, “Monumento a Donatella Versace” Chicago/Berlín 2005, “satélite estrellado” 2006, varios lugares), que trataba de las experiencias vividas a través de otros, además de relaciones de “Co-Branding” indeseadas, son intervenciones críticas y diversas de una práctica artística distinguida, que pretende ser “post-productiva”.

En este caso, las tesis filosóficas que, en mi opinión, tienen un mayor y directo impacto en los individuos de las sociedades occidentales:- velocidad y devastación/Paul Virilio- el campamento/de concentración/Agamben- poder/Foucalt- odio/fundamentalismo/representado por Fred Phelps, predicador de derechas

Estos son los elementos de esta efímera intervención pública.

Me gustaría convertir estos filósofos en "etiquetas" pidiendo  a habitantes de los distritos seleccionados de Madrid que lleven en su vida diaria durante una semana prendas de moda urbana con la etiqueta-grabados impresas. Mientras se limitan simplemente a seguir con su rutina diaria, la propia creación artística penetra en el espacio urbano, y los conceptos filosóficos compiten cara a cara con los demás conceptos de las etiquetas y marcas en el dominio público.

Las preguntas que plantea esta obra son: Estos nombres, ¿son ya ‘etiquetas' (o la gente los aclama simplemente como grandes etiquetas) o transmiten un significado? ¿Puede una intervención tan efímera sobrevivir como creación artística a los ojos del público?

 

 

 

 

 

 

 

 

08prtc3510

2008. Andreas Templin. HELL IS COMING / WORLD ENDS TODAY (2007.11 / documentación visual)

2008. Andreas Templin. HELL IS COMING / WORLD ENDS TODAY (2007.11 / documentación visual)

 

Odio/fundamentalismo/representado por una recreación de manifestaciones derechistas fanáticas. Esto es escenificado por un doble.

El campamento/el campo de concentración. Giorgio Agamben.     Poder. Michel Foucault.    Velocidad y devastación. Paul Virilio.

(Noviembre) 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08inib1934, 08intb1935

2008. Andreas Templin. HELL IS COMING / WORLD ENDS TODAY (trabajo de campo)

CONVOCATORIA

 

Se buscan personas para colaborar en proyecto artístico de Madrid Abierto 2008

El artista Andreas Templin busca para su proyecto titulado “Hell is coming/World ends today” seleccionado en Madrid Abierto (www.madridabierto.com; del 7 de febrero al 2 de marzo) gente que quiera participar en la ejecución del mismo a través de dos vías.

-    Por un lado, busca ciudadanos residentes o que estén trabajando en la ciudad de Madrid que ejercería como modelos por una semana, vistiendo prendas de ropa de moda con los nombres de filósofos contemporáneos. Se busca gente a la que le guste el skate, metal, punk, visual kei, goth, Hip Hop o R’n’B. Gente que esté simplemente interesada en la cultura juvenil o involucrada en intervenciones de arte a nivel internacional, será también bienvenida.

-    Por otro lado, busca un actor con disponibilidad para los días 7 al 14 de febrero. Esta persona iría vestida con traje de vestir oscuro y sombrero e iría portando dos carteles por el centro de Madrid durante 4 ó 5 horas al día. Su localización transcurriría en ciertas plazas y calles céntricas de la ciudad, sin hablar con nadie y con cierta actitud de “visionario”

Para conocer honorarios que se retribuirán a los participantes y ampliar información del proyecto, por favor, contacte con Andreas Templin en Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

.............................................................................................................................................................................................................................................

The visual artist Andreas Templin is currently preparing a project for Madrid Abierto, a yearly exhibition in City of Madrid for art in public space. He is doing live-artwork which involves 150 citizens of Madrid. Next to this he is looking for an actor who could play a role in the streets of Madrid.

The actor would walk around in "Sunday-cloths" (black aor dark suit) and a Stetson hat with  two signs through the Inner City of Madrid, always stay at a certain plaza or streetcorner for a while and than walk on to the next spot. He would not talk to anybody and just have a sort of visionary, energetic look. He should be around in the hours when most people are in the street. This would happen 7th till including 14th of February. He is payed  XXX- Euros including tax. If he could do this 4 to 5 hours a day would be perfect. It would pay him around XXX.- Euros an hour including tax. Please forward to people interested in this and have a look at the attached description.

Si quiere saber más del proyecto o inscribirse, por favor, contacte con Andreas Templin en Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

http://worldendstoday.wordpress.com/

http://andreas-templin.blogspot.com/

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

08intb1933