TÉCNICA: MOTION GRAPHIC & VJDURACIÓN: 2' 30''

Una grapadora, manipulada por el ser humano, baila al ritmo de la música en un entorno natural. Esta contaminación del espacio, llega al limite de lo contaminable.

09-10auve3069, 09-10autb2962, 09-10autc3002

TÉCNICA: AUDIOVISUALDURACIÓN: 32''AÑO: 2008

Conocen tus sensaciones, emociones, deseos, carencias, llaman nuestra atención, despiertan nuestro interés, despiertan nuestro deseo, acción, consumir, comprar…

09-10auve3071, 09-10autb2964, 09-10autc3004 

DURACIÓN 2' 59''

Trailer del documental SkarroEste video fusiona el género documental (con apropiación de imágenes televisivas) y el skate-vídeo. Muestra a unos vendedores ilegales de cerveza que se convierten en estrellas del ‘skarro’, un deporte que ellos mismos han inventado.

El vídeo juega con el apropiacionismo audiovisual, y nos pasa de una historia muy seria (la problemática del botellón en la noche valenciana) a un deleite de habilidades técnicas de ‘skarro’.

La ciudad de Valencia, con sus skate-spots y lugares de botellón, es el escenario de este documental.

09-10auve3058, 09-10autb2952, 09-10autc2992

DURACIÓN: 1' 50'' AÑO: 2007

Registro de vídeo de una intervención realizada en el metro de París, en la cual ofrece monedas a la gente. Al principio comienza con un discurso en el que dice que les va a ofrecer dinero, luego pasa por cada puesto ofreciendo a cada persona una moneda de 20 centavos. La mayoría de las personas muestran gran desconfianza, algunos pocos sonríen y finalmente, ninguna persona acepta las monedas que ofrece.

09-10auve3063, 09-10autb2956, 09-10autc2996

DURACIÓN: 1' AÑO: 2007

Registro vídeo de una intervención realizada en el metro de París, en la cual intenta dirigir a la gente como si fuesen los actores del film que está realizando. El video dura lo que un trayecto entre dos estaciones, comienza cuando la puerta del vagón se cierra, momento en el que dice “¡Acción!”, luego, poco a poco le dice a la gente en voz alta cosas como: “¡Continúen así!”, “lo están haciendo muy bien”. El vídeo termina cuando la puerta se abre nuevamente, en donde dice “¡Corten!”.

09-10auve3065, 09-10autb2958, 09-10autc2998

AUTOR:ANIMACIÓN_IZIBENE OÑEDERRA, SONIDO_DJAMSIA (JAVIER UCAR)TÉCNICA: 2DDURACIÓN: 90’’

El significado de la palabra vasca ‘So’ es mirar. Se invita a seguir una misteriosa narración, familiar en lo sonoro, ¿escuchada en la TV?.

09-10auve3067, 09-10autbc3000, 09-10autb2960

TÉCNICA: AUDIOVISUALDURACIÓN: 1' 52''AÑO: 2008 

El estatismo de la realidad aparente se yuxtapone con la dimensión ficticia y simbiótica que provoca la sensación orgánica de estupor.

Por otra parte la imagen dinámica, contrapuesta a la carencia de movimiento intrínseco de lo que la rodea, se contrapone además con la existencia de movimiento extrínseco.

Si a estas sensaciones perceptuales unimos la intususcepción de la imagen en movimiento, que contrasta con el crecimiento y decrecimiento inorgánico de la realidad aparente, creamos una tensión dramática que incomoda al espectador a lo largo de su desarrollo.

De esta forma, la alegoría audiovisual pretende abrir un debate sobre el mito de la caverna -catódica- en relación con la prevalencia de unos valores sociales ficticios tenidos como legítimos y los legítimos mismos, inherentes a lo más primitivo del ser humano, que se revuelven en su inferioridad por convivir en consonancia con los anteriores. La resolución de esta paradoja nos induce a pensar en aquella reflexión, tan aceptada como equivocada, sobre que "todo lo que aparece en la tele es cierto", en la que se puede incluir esta misma videocreación.

09-10auve3073, 09-10autb2966, 09-10autc3006

DURACIÓN: 1' 5''

Un minuto de Eugeni Bonet para Intervenciones TV 2009

The Wheel of Fortune es un exitoso concurso televisivo que se mantiene en antena desde 1975, constituyendo una franquicia que se ha extendido por medio mundo; en España con el nombre de La ruleta de la suerte. El pretexto de esta pieza es, sin embargo, un extracto de la banda sonora del film Buenas noches y buena suerte (Good Night, and Good Luck, George Clooney, 2005), donde se reproduce un discurso del periodista Edward R. Murrow acerca de las luces y sombras de la televisión. Por la coincidencia disociada de ambos elementos, de ahí el título.

09-10auve3081, 09-10autb2974, 09-10autc3014

DURACIÓN: 1:5 MIN

Un minuto de Eugeni Bonet para Intervenciones TV 2009

Un zapeo en mosaico, sintonizador TDT mediante, constituye la imagen: un derrame parpadeante de imágenes mejor dicho. El pretexto de esta pieza es por otra parte un extracto de la banda sonora del film Clave: Omega (The Osterman Weekend, Sam Peckinpah, 1983). Cuando las industrias del espectáculo y la información se recrean en sus propios estigmas, apelando al libre albedrío de su audiencia, el engatusamiento se redobla de mala conciencia: “si usted quiere regresar a la realidad, apague el televisor”.

09-10auve3083, 09-10auvtb2976, 09-10autc3016

AUTOR: FABRICIO CAIAZZATÍTULO: SERIE VÍDEOS SINCITADURACIÓN: 1’ 49’’

TÍTULO: PARÉNTESISTÉCNICA: STOPMOTIONDURACIÓN: 13’’

TÍTULO: PARQUETÉCNICA: STOPMOTIONDURACIÓN: 15’’

TÍTULO: SINCITA ROSARIO BSASTÉCNICA: VÍDEODURACIÓN: 39’’

TÍTULO: TARANTINO WAWANCÓTÉCNICA: STOPMOTIONDURACIÓN: 29’’

TÍTULO: UÑAS ROJASTÉCNICA: STOPMOTIONDURACIÓN: 13’’

Fragmentos de textos extraídos de la Internet 2.0, rotulados manualmente sobre soportes físicos instalados en la calle, para ser fotografiados, filmados y devueltos a internet. Vídeos Sincita es la misma exploración con cámaras de bajo presupuesto para el registro y la realización de stopmotions.

09-10auve3086 / 09-10auve3087 / 09-10auve3088 / 09-10auve3089 / 09-10auve3090 / 09-10autb2978 / 09-10autc3018 / 09-10auve3085

TÉCNICA: TEXTO ANIMADODURACIÓN: 2' 43''

Es la historia del video-arte reducida al puro esqueleto de las ideas y los sentimientos personales, visualizada en formato de texto microanimado.

09-10auve3092-09-10autb2980-09-10autc3020

DURACIÓN: 3’

Olvídate del cambio climático, el deshiele de los polos o las aberraciones inmobiliarias en nuestras costas. Félix Vs. Cousteau es el enfrentamiento definitivo entre las dos grandes fuerzas de la naturaleza, dos de sus cuatro elementos básicos: ‘La tierra contra el Mar’: desde el comienzo de nuestro planeta ambos han tratado de ocupar a su manera el globo terráqueo. El mar tiene la capacidad de erosionar la tierra pero ya existen numerosos casos de islas y pequeños continentes artificiales creados sobre el agua.

Esta lucha está representada por Félix Rodriguez de la Fuente y Jacques Cousteau, dos mártires televisivos, dos iconos de la cultura contemporánea que invadieron la televisión y los medios en los años 80 y nos dejaron como herencia la batalla que nos ocupa.

La pieza supone el primer debate televisivo entre estos dos personajes.

09-10auve3094, 09-10autc3022, 09-10autb2982

TÉCNICA: VIDEO EXPERIMENTAL REALIZADO CON IMÁGENES DE ARCHIVODURACIÓN: 2’ 18’’

Haciendo uso de imágenes pertenecientes a los archivos Perlinger, The art of video art mezcla imágenes de anuncios antiguos de televisión para crear una retro composición visual sobre la ontología del video arte, el arte de la era televisiva.

09-10auve3096, 09-10autb2984, 09-10autc3024

FORMATO: MINIDV PALDURACIÓN: 1 MINAÑO: 2005

El día ha dejado de ser importante como variable temporal. Su contacto con los alrededores está disminuyendo. Lo que existe es cada momento, y ella encuentra el placer en esto.

07auve1552, 07autb1493, 07autc1507

FORMATO: VIDEO DIGITALDURACIÓN: 1:11 MINAÑO: 2005

 Juego de simbologías y elementos del discurso de construcción nacional ecuatoriano. El vídeo trata de modificar elementos que tenemos asumidos en nuestro imaginario de país. El texto del Himno ecuatoriano ha sido traducido al inglés y el movimiento de una circunferencia marca el tiempo en el que debe ser cantada la letra a manera de un karaoke.

 Este vídeo es un trabajo sobre la iconografía nacional que roza el tema de una identidad construida desde un discurso convencional. Sus elementos: la música del himno del Ecuador y el texto del mismo pero traducido al inglés no hacen más que parodiar la situación de seriedad que se da a estos discursos nacionalistas en los países Latinoamericanos.

 Potencialmente se abren varias significaciones para este vídeo al ser mostrado en un lugar lejano de la iconografía que hacer referencia. Girando hacia un análisis algo más universal de los discursos nacionales basados este tipo de iconografía.

07auve1555, 07autb1494, 07autc1509

FORMATO: DVDCAM/DVDDURACIÓN: 1:49 MINAÑO: 2006DIRECCIÓN Y GUIÓN: MARÍA CAÑAS.MONTAJE: GUILLERMO GARCÍAMONTAJE Y CODIRECCIÓN THE TORO´S REVENGE: SAMUEL ARQUELLADA.LOCUCIONES: LUIS GORDO.PRODUCCIÓN: MARÍA CAÑAS. AYUDA A LA CREACIÓN AUDIOVISUAL ANDALUZA DEL PREMIO RTVA-ZEMOS98-CAJA SAN FERNANDO.

 La muerte humana en forma de fiesta, que el cuerno entre y la música suene… ¿Quién dijo que la venganza del toro no podía ser divertida? 

LA COSA NOSTRASinopsisLa Cosa Nuestra es un viaje hacia la cara más oculta y surrealista del universo bóvido-taurino. Diversión y tremendismo, operando en el canibalismo iconográfico.

Esta videocreación muestra otras lecturas de la fiesta nacional; confronta la cultura taurina española con las visiones y el significado de la figura del toro y demás bóvidos en distintas civilizaciones.

ProyectoSerie de videocreaciones, sesiones de vídeo en directo, intervenciones públicas y propuesta de prácticas colaborativas a varios colectivos culturales (en fase de búsqueda de patrocinadores).

ReseñaEsta interesantísima compilación de material reflexiona y crea un espacio visual en el que destaca la idea del toro como eje cultural. Cañas, a partir de una serie de piezas, cargadas de un vitriólico sentido del humor, va desgranando las relaciones que se establecen entre el toro, otros bóvidos y el hombre en diversas manifestaciones culturales.

¡Surrealismo Sci-fi y olé! en unas videocreaciones en las que confluyen fuentes como el humor de fiesta de The Pogues, el tremendismo de Goya y Gutiérrez Solana, el fatalismo poético de Bataille, la pasión taurina de Orson Welles, la perversidad erótica de fanáticas fans pop vitoreando sin cesar a toreros corneados, otros usos insólitos del toro en diferentes culturas como caribúes emborrachados y masajeados en Corea o ritmos hawaianos en la tienta de machos…

Con todo esto, Cañas indaga de nuevo en las diferentes relaciones que se establecen entre animales y humanos, viendo cómo éstas son complejas, extrañas y en algunos casos bestiales.

Sin duda, ésta constituye una de las mejores obras de Cañas y la afianza en este género que tan bien domina, el scratch-documental.

Este trabajo se compone de 5 capítulos, cuya estructura narrativa permite el visionado de las piezas tanto separadamente como de forma unitaria.

Intenciones y motivacionesEste proyecto no pretende comprender ni explicar la esencia de la pasión-tradición taurina, ni entablar una serie de polémicas o alboroto entre los aficionados y profesionales de la tauromaquia, sino recontextualizar el sentido de la fiesta nacional: toda su perversidad erótica, fatalismo poético e intereses que se generan a su alrededor. La Cosa Nuestra se sumerge en el universo estético, ritual, cultural y social del mundo de los toros, reconstruyéndolo de forma crítica, pero a la vez con saludable ironía.

07auve1563, 07autb1498, 07autc1517

FORMATO: NTSC/DV/COLOR/MUDA DURACIÓN: 3:22MINAÑO: 2005

 Esta obra comenzó el día en que Yamashita y Koyabashi confeccionaron ellos mismos un caramelo extragrande, como una bola para jugar a los bolos (18 cm de diámetro).Desde aquel momento no dejaron de chupar el caramelo un día tras otro durante casi seis meses. Mientras hacían esto, sucedieron muchas cosas (el cambio de estación e incluso de la casa…).

 Seguimos chupando el caramelo con la intención de crear uno normal que se pareciera a los del mercado.

07auve1567, 07autb1500,  07autc1521

FORMATO: DV PAL 720 X 576DURACIÓN: 1’ 

Videoperformance en el que dos personajes recitan una canción de Brytney Spears en el escaparate de una tienda de motos.

09-10auve3060, 09-10autb2954, 09-10autc2994

TÉCNICA: VIDEO COLORDURACIÓN: 3:00 MIN

Trata sobre la interpretación del mundo, su desciframiento, la creación del sentido. La percepción y la consciencia. Una conciencia y percepción tecnológicamente mediada. Imágenes texturizadas por la huella maquínica del monitor de TV y el sonido de una voz generada por ordenador. La tecnología como mediadora entre el sujeto y una realidad cambiante, en constante metamorfosis. También es una reflexión sobre la obra de arte y sus códigos.

09-10auve3054, 09-10autb2948, 09-10autc2988

TÉCNICA: MINI DVDURACIÓN: 01:07 MIN

Soy yo el payaso cibernético en carne y hueso.

A través del juego le gusta escarbar en nuestra condición de humanos. De cómo nos presentamos y representamos a nosotros mismos y a los demás. Donde el cuerpo social, cuerpo psíquico, cuerpo físico nos define. Reconocer, asumir y manifestar nuestro payaso interior nos cuesta. Pero es desde allí donde también se puede hacer crítica y buscar cómplices. Hacer reír para hacer pensar.

No le gusta como van las cosas y quiere cambiarlas. Soy un payaso, I am a clown, en el idioma del imperio. Desde esa perspectiva es interesante ver la reacción de la gente y, claro, también su propia reacción. Es un observador y observado a la vez.

La acción se desarrolla delante del Parlamento de Roma, lugar donde se toman las grandes decisiones, donde se ejerce y exhibe el poder.

09-10auve3056, 09-10autb2950, 09-10autc2990

DURACIÓN: 3'AÑO: 2009

Entre el sonido de un proyector de diapositivas y la mezcla de audios de los vídeos colgados en Internet: ¡han transcurrido treinta años! Podemos definir el periodo 1976 - 2009, como ‘Del pase diferenciador al screencast simultáneo’ o ‘Del libro al wiki-archivo-base de datos’.

Si con un ‘Del visionado colectivo y excepcional al flujo viral…’ funcionaría el inicio del prólogo.  ‘… la eclosión de la cultura audiovisual y multimedia’ sería un buen final para el epílogo.

La idea de archivo accesible, la fuerza de la experimentación creativa, el potencial de la conexión social pretenden ser señalados en este videorecordatorio/metáfora de lo Top Video.

Si la meta consistía en alcanzar una atalaya compartida para lo visible y audible, hemos avanzado. Si el afán era organizar (de manera no determinante ni alienadora) la experimentación audiovisual de los setenta para acá comprobamos que estamos en ello.

Nota: los materiales de los setenta son del archivo privado. Los de 2009 proceden de archivos digitales en línea de consulta abierta.

09-10auve3077, 09-10autb2970, 09-10autc3010

TÉCNICA: VIDEODURACIÓN: 59''AÑO: 2009

El video es un minuto de meta publicidad sobre el espectáculo y sus protagonistas.

09-10auve3079, 09-10autb2972, 09-10autc3012

DURACIÓN: 60''AÑO:2009PRODUCIDO EN ALEMANIA

Resumen: Qué pasa por la cabeza de un saltador de ski durante el vuelo.

Sinopsis: El video muestra un salto de ski desde su inicio (el tiempo de espera hasta que se activa la luz verde), el salto y deslizamiento a lo largo de la zona de aterrizaje. Es llamativo, el espectador permanece a la expectativa de lo que va a suceder. Está muy concentrado. No podemos ver qué piensa o siente. Este video muestra aquello que puede estar pensando o sintiendo, haciendo uso de expresiones cómicas. El estrés al comenzar, la incertidumbre y la fascinación que produce la fase de vuelo, la esperanza de que tenga un aterrizaje propicio, la liberación tras el salto superado, la expectación y admiración de los espectadores.

09-10auve3098, 09-10autb2986, 09-10autc3026

Trabajos audiovisuales pertenecientes a la edición 2008 y 2009 del concurso INTERVENCIONES TV, que formaron parte del programa de MADRID ABIERTO 2009-2010.

INTERVENCIONES TV 2008

INTERVENCIONES TV 2009

09-10auve3100

FORMATO: DVD PALDURACIÓN: 1:56 MINAÑO: 2006

De forma general el video es una sátira a las actitudes de muchas personas de convertir los grandes sucesos de su vida en un derroche de vanidad y cursilería. Particularmente se trata el tema de “los quince” y los montajes fotográficos que tienden a buscar las muchachas para inmortalizar esa etapa de su vida. Es costumbre (al menos en Cuba) que la gran mayoría de las quinceañeras visite un estudio fotográfico para hacerse unas fotos con trabajos de edición digital donde se puede ver lo mismo a la chica en traje de baño en un paisaje nevado, que en tacones en la arena, que semidesnuda al lado de su artista favorito. 

Este trabajo es una síntesis de un gran performance que está en espera de financiamiento para ser realizada.

07auve1550, 07autb1492, 07autc1505

FORMATO: COLOR/SIN DIÁLOGOSDURACIÓN: 1:00 MINAÑO: 2005REALIZACIÓN: LABORATORIUM (PERE GINARD & LAURA GINÈS) 

Realizado a partir de la manipulación de viejos y anónimos filmes amateur rodados en formato Súper-8mm, Lucía forma parte de una colección de vídeo-collages que reinterpretan, previo análisis, descontextualización y desacralización de símbolos y atributos, algunos de los martirios más significativos de la historia del cristianismo.

El proyecto quiere ser, además de una perversión iconográfica, una reflexión sobre la noción posmoderna del reciclaje, de la migración de imágenes y de la relativización (incluso negación) de la autoría.

07auve1561, 07autb1497, 07autc1515

FORMATO: DVD PAL/COLORDURACIÓN: 3:00 MINAÑO: 2005

En un escenario tan cotidiano como el Metro de Madrid se nos presenta un motivo de contemplación: una pintura de Rothko ocupa el encuadre de la cámara, y en ella se reflejan algunos pasajeros. En ese viaje subterráneo la pintura se muestra como un espejo. Pero cuando el vagón sale al exterior, es el paisaje lo que vemos a través. No somos ya nosotros lo que podemos contemplar, sino nuestro exterior.

07auve1557, 07autb1495, 07autc1511

FORMATO: DVD PAL/COLOR/SONIDO: HIMNO NACIONALDURACIÓN: 2:12 MINAÑO: 2006

Mierda de caballos y príncipes es un trozo de realidad: pompa y representación del poder, guardias a caballo, Rolls Royces e himno nacional. Poderosos y siervos en el siglo XXI.

07auve1559, 07autb1496, 07autc1513

 FORMATO: AV DECOMPILATIONAÑO: 2006PRODUCCIÓN: AUTOMATAPLL06-1, 2,30 MIN./ PLL06-2, 6,04 MIN. / PLL06-3, 1,28 MIN. / PLL06-4, 1,50 MIN. / PLL06-5, 1,57 MIN. / PLL06-6, 1,14 MIN. / PLL06-7, 2,01 MIN. / PLL06-8, 1,57 MIN

 Ocho piezas consistentes en interferencias de sonido y visuales realizadas mediante métodos de trabajo de desmontaje con señales digitales.

 Ocho piezas de audio y vídeo son una colección de interferencias de sonido y visuales realizadas con métodos de trabajo de desmontaje con señales digitales. Inicialmente, esas señales se realizaron mediante los procesos de conversión de audio a vídeo y viceversa o mediante una sencilla señal digital sintética dirigida a través de amplificadores de audio y de vídeo dentro de las diversas aplicaciones de software como max/msp, pd y similares. Estos espacios de sonido fluidos crean conjuntamente lugares en donde se presentan.

07auve1565, 07autb1499, 07autc1519

Trabajos audiovisuales pertenecientes a la edición 2007 del concurso INTERVENCIONES TV, que formaron parte del programa de MADRID ABIERTO 2008.Este vídeo fue proyectado en las pantallas de canal metro.

Estibaliz SadabaEL PLANETA DE LAS MUJERES INVASORAS2007. 3'45"

Sinopsis: "...en un planeta que es gobernado por mujeres, los hombres pueden llegar a sentirse amenazados y desprotegidos..."

La artista ha reconducido una serie de imágenes a partir de la idea del détournement, en el sentido de arrancar artefactos estéticos del contexto que les es propio y desviarlos hacia contextos de creación propia. Desde la filosofía de que cualquier idea es susceptible de convertirse en otra cosa, incluso en su opuesto, toda la pieza se convertiría en un ejercicio de desplazamiento del significado, a partir de los propios elementos icónicos y semánticos que tratamos de desmontar.

Itziar OkarizMC CARREN + PULASKYMcCarren. 2007. Foto fija y Voz en off. 00'56''Pulasky. 2007. Foto fija y Voz en off. 00'41''

McCarren es un intento de representar un paisaje real por medio de los elementos que permanecen en los márgenes del campo de visión de la convención documental. La narración es una constatación de una serie de objetos banales que se suceden en el paisaje y que son parte imprescindible de una experiencia concreta del lugar.

Pulaski establece una conexión con un lugar, el puente, por medio de la descripción de un acontecimiento pasado que carece de importancia para cualquier otra persona. Hace visible la parte de atrás del aparato publicitario de las vallas de anuncios en los márgenes de la carretera.

Ambos abordan la experiencia subjetiva de diferentes espacios urbanos.

Mabi Revuelta4 HORAS Y 56 MINUTOS2007. DVD. Color. Pal. Estéreo. 1'54"

Internet se está convirtiendo en el hogar audiovisual de muchos usuarios, como una república independiente frente a la televisión convencional. Aún así, 4 horas y 56 minutos es nuestro nuevo récord de consumo televisivo.

A modo de zapping publicitario, Mabi Revuelta reflexiona sobre el futuro y significado de la actual TV: la señal analógica frente a los sistemas alternativos online; el consumo pasivo de anuncios vs la interactividad digital.

Mikel Arbiza of Perros Callejeros Films   SKATEBOARDING DESDE EL CORAZÓN2006 > 2008

Segundo vídeo para la compañía Parafernalia Skateboards (www.parafernalia.info) en el cual podremos ver el patinaje de su equipo (Diego Doural, Blayney Hamilton y Mischa Canibal) y un montón de amigos: Mathieu Dupuy, Dani Pérez, Samuel Dorregaray, Cristian Cortizo, Ibai Larralde, Pablo Rivera, Mateo Rotaetxe, Juanma Fernández, Iñaki Guantxe, Alain Saavedra...

Los 3 trabajos promocionales (teasers en inglés) presentados en Madrid Abierto fueron preparados especialmente para el concurso Intervenciones TV. El vídeo de larga duración estará terminado a lo largo de 2008.

Andrew SeniorPUBLIC INANITY + PRIVATE INSANITY-24 HOURS2007. DV 720x576. PAL. Color Estéreo. 01'07''

Public Inanity reflexiona acerca de la intrusión de la televisión en nuestros espacios públicos mientras interminables y repetidas vueltas de contenido trivial nos asaltan desde las esquinas. Private Insanity recoge 24 horas de televisión y comprime el sonido y las imágenes en un crescendo de sobrecarga sensorial.

Maya WatanabeAUTORRES2005. 1'15". Actuación: Maya Watanabe. Cámara: Martín Guerra

Pieza autobiográfica que se presta de diálogos de películas editados, mezclados y recompuestos para crear una narración de nuevo significado.

Raúl Bajo IbáñezLA PIEL DEL LOBO2007. 3'45"

Sinopsis: "...en un planeta que es gobernado por mujeres, los hombres pueden llegar a sentirse amenazados y desprotegidos..."

La piel del lobo es un vídeo que reflexiona sobre nuestro concepto de la realidad construido en base a las imágenes que los medios de comunicación audiovisual nos suministran. Los simulacros de realidad que los medios van tejiendo a nuestro alrededor han acabado por atraparnos irremisiblemente, incapacitándonos para diferenciar la verdadera realidad, poliforme, ubicua e intangible. Atrapados en esta red de imágenes somos presas fáciles para su constante manipulación económica, física, emocional y política. Este vídeo es una pequeña aportación a la resistencia mediática, una incitación a alterar las reglas del juego: los corderos van a rebelarse, cazar al lobo y cobrarse su piel.

Yolanda de los BueisHIS ITV2007. PAL. 4:3. Color Estéreo. 03'18". Cámara: Miles Tudor. Hombre viejo: Yolanda de los Bueis

Parte I y IIIHay un ojo privado en un espacio público.Hay un ojo público en un espacio privado.Hay un espacio ni privado ni público.Una soledad pública.

Parte IIEn un instante se reconocen ciertos fragmentos turbadores, pero ni con la claridad ni el tiempo suficiente para permitir elaborar un juicio.

Sus cualidades materiales y estéticas actúan como catalizadoras de deseos, evocando un sentido de lo perverso o conjurando fantasías.

Furallefalle-FAF (Vanesa Castro + Iñaki López)CUÑAS TV2003. DV. 02'13"

Cuñas TV es un audiovisual con una visión positivista de la televisión.

A modo de zapping televisivo nos encontramos varias cuñas o anuncios. Las cuñas, con un carácter crítico y reflexivo sobre la sexualidad y la violencia en televisión. Los anuncios, con un carácter de publicidad absurda donde se vende lo cotidiano. Así podemos ver a Andy Warhol anunciando un ‘ajo manchego', a Maria Abradelo presentando a un niño exhibicionista o a un Don Nadie anunciando su depresión.

08auve2367